简介：　　1939年－1940年冬季，在芬苏战争中服役的挪威护士安·玛丽，偶然结识了芬兰伤员马可斯，两人相爱。他们离开部队在挪威北部建起了家庭。1940年夏，战争再次爆发，马可斯又要入伍，而玛丽也在家乡被迫看护伤病员。转战到苏联的军队士气低落，马可斯在一次遭遇战败后，悄悄逃回了挪威老家。
　　然而当马科斯回家后，却目睹了自己的妻子和德军军官鲁特生活在一起！...
　　最后他们3人一起奔向当时中立的瑞典。
　　本片再现了北欧迷人的四季风光。和1997年丹麦的（上译）冰雪迷案堪称两部北欧风光片。

简介：　　断水，告急，百年不遇的大旱从天而降，一座海滨港口城市面临水源枯竭的危险。市民生活受到严重影响，厂矿企业等被迫停产。为将120公里外的白龙河水引入该市，钟强临危受命，接替老市长。他立下军令状，带领全市人民，在180天内将水引来。在此过程中，他遇到了意想不到的重重困难。告状的，闹事的，阻止工程进行的纷至沓来，钟强诚心实意地对待群众，以现实的策略应付着一切。工程终于如期完成，钟强充满感情地发表陈词：我们胜利了！

简介：斯鲁波夫是列宁建立的苏俄秘密警察“契卡”的成员。他们大肆逮捕知识分子、贵族、犹太人、神职人员以及他们的家人，只用一分钟讯问，十秒钟审判，随即枪杀。在契卡的地下室里，犯人们五人一组，全裸着面朝木门，被集体枪杀。没人记录他们的遗言，没有目击者，只有无名的尸体。日复一日，非法的审判，处决和尸体装车像流水线一样运行着。斯鲁波夫是一个冷酷无情的性变态，却也是一个深邃的思考者，他痛恨自己过去的朋友和家庭。当他试图探究革命的目的和契卡存在的意义时，他走向了崩溃。

简介：　　《牛的见证》由四个独立的部分：“懦弱的伐木手”、“斧头”、“发光的深洞”、“树林中的战争”，以曼纽一家祖孙三代的故事，组合成一个完整的历史。
　　本片是西班牙著名青年导演朱里奥·密谭（《红松鼠杀人事件》、《路西亚情人》）的代表作之一。《牛》是一部魔幻现实主义色彩强烈的影片，表现了两个家族从1875年到1936年这一时期内的轮回变化，寓意相当丰富。牛在西班牙的文化里是图腾崇拜的象征物，影片也赋予它神性的光芒，引领我们畅游于复杂多变的意识流之中。

简介：　　Well, this unknown but genius horror film had a deep and real beyond story, including the mystery of the screenplay, very real feeling of dead world. I can compare this film with Lucio Fulci's last "The door to the silence" of the same year. A detective is working on a strange suicide story and meets strange people who tells about "forzi"- some beyond creatures taking away people beyond. The hero was prohibited to say the words "The life is wonderful and nice". Every time he said that accident happen. Bad ending . A lot of cemeteries, super sound-effects, true story and masterpiece music.

简介：1991年8月19日苏联政变，结束了戈尔巴乔夫的政权。这一天，在几千公里之外，哈萨克的首府Alma-Ata（当时尚未独立）有一位名不见经传的33岁导演，正在拍摄他的第一部长片，那时还没有人知道他就是日后被广为讨论的Omirbayev，哈萨克新电影运动的带代表人物。而他的这一部影《卡依哈》也因时际会地成了在电影史上前、后苏联的分水领。卡依哈，一个二十岁的乡下青年，搭上前往Almaty的火车，他想继续升学，但是因为隔壁同学作弊，导致他失去入学考试资格。他继续留在城里，接受驾驶市公交车的训练。直到一天遇到喜欢的女子Indira，她是暑期打工的大学生。　　本片描绘因为苏联解体，哈萨克必需寻找自己出路的时候，一对身处对未来充满不确定因素的男女，他们伤感与来不及发生的爱情故事。摄影机紧跟着主角在城市中的脚步，他们的情绪、错误与游荡。面对需要步步为营的城市，每个孤寂与惊恐的个体所赖以为生的，只是他们的梦想。

简介：　　拉丁美洲的作品常常带着魔幻荒诞的色彩，影片故事正是发生在这里的墨西哥。艾莲娜是一个抚养三个女儿的寡妇，她的小女儿蒂娜（卢米·卡范佐斯 Lumi Cavazos饰）和青年佩德罗（马克·莱昂纳蒂 Marco Leonardi饰）相爱，但母亲却按照家族规矩，要把大女儿柔沙嫁给佩德罗，同时声明蒂娜要照顾自己直到归西。
　　佩德罗和柔沙结婚了。婚礼上，他向蒂娜吐露爱意，让蒂娜更加心伤。她的眼泪簌簌掉下，落到正在制作的菜肴上，于是，客人们竟然尝出了苦味。从此，蒂娜把自己压抑的爱意都融合在烹饪中，一家人的情绪竟随着她的烹饪心情或情欲高涨，或压抑阴沉。当蒂娜终于等来和佩德罗相守的日子，压抑已久的感情却化成了熊熊燃烧的烈火。

简介：The presidents of two superpowers, the Soviet Union and the United States, are expected to meet for important negotiations. However, the meeting in jeopardy due to raging of the Russian Mafia, settled in America. Mafioso Rabinovich even interfere with the conversation of top secret hotline between the presidents. So begins a comedy, in which KGB agent Fyodor Sokolov and CIA agent Mary Star expose the Artist, a head of the Mafia, feigning of various Soviet leaders.

简介：护士玛利亚在当地医院工作，某夜她发现一个因腹痛而住院的孕妇惨死在了她的病床上，肚子像是炸开。第二天，玛利亚在去拜访死者家属的时候，偶遇了洛塔—— 一名卑鄙的推销员，同时也是一个满口秽言的情圣。他正挨家挨户的向那些无法负担的人们推销他那无用的仪器。在洛塔的花言巧语之下，玛利亚最终与他发生关系。两人完事之后玛利亚发现避孕套破了，并且有奇怪的东西开始在她体内生长。而她并不是唯一一个，后来她发现其他与洛萨上过床并怀孕的女人最终都以惨死告终。而她自己更像是坠入了一个噩梦中，无法逃离……（豆瓣电影字幕翻译2.0小组）

简介：1931年，西班牙的君主制被共和政制替代。马德里军队的逃兵费尔南多（乔格•桑兹Jorge Sanz 饰）在逃难中被两名护卫兵盘问。其中，老兵决定放行，但小兵觉得不合军令。两人开始争执，从中费尔南多得知二者为翁婿。后来，女婿错手将岳父打死，后悔不已饮弹自尽。目睹此情此景，受了惊吓的费尔南多仓皇逃走。他借宿时邂逅了流浪艺术家曼诺罗（费尔南多•费尔南•戈麦斯 Fernando Fernán Gómez 饰）。临行前，曼诺罗决定送他一程，顺便在车站接自己的女儿。当费尔南多看到他四个美艳动人的女儿之后，决定找借口留下。他先后跟这四个女人发生了情感纠葛，由此引出了一场令人忍俊不禁的闹剧……　　本片获得第66届奥斯卡最佳外语片奖，战胜了中国影片《霸王别姬》。

简介：罗塞塔（瓦伦蒂娜•斯卡里希 Valentina Scalici 饰）和卢恰诺（朱塞佩•伊拉西塔诺 Giuseppe Ieracitano 饰）是一对相依为命的姐弟，她们的母亲因为逼女儿卖淫而锒铛入狱。此事遭媒体曝光后，两人随后被两个警察送上了去孤儿院的列车。其中一个警察因事先行告退，将姐弟俩托付给警察安东尼奥（恩里克•洛维索 Enrico Lo Verso 饰）独自看护。姐姐背负着雏妓的心理压力，但是弟弟却总是我行我素，两人常常发生争执。安东尼奥总是默默旁观，小心翼翼地呵护着两颗稚嫩的童心。在经历了抢劫、酒店驱逐，学校开除、哮喘疾病等一连串霉运后，安东尼奥似乎跟姐弟俩建立一种亦父亦友的关系，然而一张报纸却让他们的世界陷入崩溃的边缘……　　本片获第45届戛纳电影节评委会大奖。

简介：　　希尔维娅（Penélope Cruz 佩内洛普•克鲁兹 饰）是西班牙某小镇上参逊内裤厂的缝纫女工，她与厂主的儿子乔西相恋，并怀有对方的孩子。优柔寡断的乔西发誓迎娶希尔维娅，却遭到母亲的强烈反对。为了拆散两人，乔西的母亲雇佣健美的内裤模特卢去勾引希尔维娅，与此同时自己也臣服于卢年轻健硕的雄性魅力之下。隐约感到女友移情别恋的乔西伤心非常，继而从希尔维娅的母亲那里得到慰籍。
　　脆弱的爱情，混乱的情欲，一切该将何去何从……
　　本片荣获1992年威尼斯电影节银狮奖。

简介：《温勃树阳光》，又名《光之梦》，西班牙导演Victor Erice 1992年的闷骚作品，在当年的戛纳获评委会奖。　　　　在《十分钟年华老去》里，Victor Erice贡献了一段最迷人的短片，他是那种可以让时间在影片里停留的人，所以我对他一直抱有浓厚兴趣。　　　　然后看到了这部《温勃树阳光》。影片讲述，或者说再现、参与了一位画家——Antonio Lopez创作一幅新作品的过程。他画的对象就是一棵结满果实的温勃树。　　　　一棵树，一个人，一幅作品，整部影片就是在阐述这个关系。它们是互相依存的，但又有各自的生命，只是在这部片里，它们结合到了一起。　　　　导演最基本的手法有两种，固定镜头、叠化。比如画家走进屋里，挑选木板，制作画架。这一系列动作，主要是通过某一角度的固定镜头（基本是标准镜头吧）拍摄下来，然后在同一机位进行叠化，目的是省略、压缩了时间。　　　　这种手法贯穿了整部影片，我们可以在后面看到，比如在后院拍摄的大全景，包括了那棵树、画架，它们都在同一画面里经过了秋天、冬天和春天。在这些镜头里，你会看到被导演“留在胶片上的时间”。　　　　这种方法并不难做，但需要耐心，很好的耐心。　　　　除此之外，导演另一个留住时间的方法，就是细致入微地用摄影机观察画家的创作过程。从他拿起画架到后院，选定与温勃树的距离，为自己脚的位置打钉子定位，在果树上用画笔涂上标记——等等一系列细致的有条不紊的近景、特写，捕捉每一个动作和眼神。　　　　这好像也不难办到，只要你足够细致，从容。　　　　创作的一开始，总是充满激情的，影片的开始，也好像饱含活力。画家轻轻地哼着歌曲，愉快地调着颜料，你听得到画笔在画板上的刷刷声，风吹动树梢的声音。房子里工人在装修，收音机里传来新闻，火车穿过原野，太阳在云层里略过。这一系列素材在Victor Erice的片子里，都是以相当自然的面目呈现。它只表现了一种东西，就是生活。　　　　影片接下来的段落，是漫长的、甚至有些无趣地创作过程，时间一天天过去，画布上的树叶和果实慢慢增加着，画家与家人聊天，与朋友聊天，边聊边画，一聊就是好十几分钟。摄影机完全纪录下来这些闲话，镜头里全是自然得到有些“简陋”的光线，甚至都像是用DV拍出来的效果。机位也就是那两个，切来切去。时间在这些片断里，被拉长了，放大了，观众体味到细腻，也体味到了乏味。导演就是这样，让你代入到一部艺术作品诞生的过程。　　　　看着看着，我以为自己真是在看一部纪录片，里面的人物、事件，在导演的耐心和细致下，显得那么自然。每件事物都在以自己的节奏，有条不紊地滋长着，包括画布上的作品，包括在一边静静观察的摄影机。　　　　十月的马德里，光线变幻莫测，画家总是找不到自己最喜欢的那种阳光照在温勃树上的效果。然后是阴天、暴雨，画家在经过多天的拉锯后，决定放弃进行到一半的油画。重头开始，画素描，这样就不需要受到天气的限制。　　　　我不再复述影片内容了，这就像与人谈论自己生活一样，充满了琐碎的片断。《温勃树的阳光》展示了一个创作的过程。一个时间的过程，同时也是空间的。因为它包括一个艺术家与环境的互动，这个环境不光包括了那棵温勃树，还有他的家人，来访的朋友，自然风雨，做画时突然叫起的狗声。这些都很和谐，唯一刺耳的是收音机里播放的战争新闻，它与这个后院里呈现的氛围格格不入，并显得遥远。画家总想要捕捉住温勃树梢和果实上的阳光，但最后他也没能成功，只好改成素描，他说，生活总是这样，你必须得放弃一些东西。　　　　画家对着树，在画布上创作；而摄影机对着画家，在胶片上创作。这个意味在结局的画面里表现得更加明显，这也是导演忍不住要表达自己观点的地方。　　　　温勃树的果实成熟了，纷纷落地，这幅画已经很难再继续下去。画家把画架搬到了屋里，看着上面的树；家人和工人们吃着温勃果，讨论着它。导演在影片最后，让摄影机和温勃树出现在同一画面里，机器静静对着一颗落下的温勃果，上面白色的痕迹，是画家用颜料画上的标记。　　　　《温勃树阳光》，节奏极其缓慢，所以从某种程度上讲，这是部大闷片来的，可能跟你的生活一样闷。

简介：　　本片由英格玛·伯格曼编剧，剧情改编自伯格曼父母的婚姻故事。其母安娜原是富家千金，偶然认识了贫穷的哲学系学生亨利·伯格曼，执意要嫁给他，不惜违背母亲的旨意。但她前往亨利的故乡结婚之后，才发现地处穷乡僻壤的婚姻生活并不如想象中美好，此时她才回想起母亲对她那美好的用意。

简介：在一个边远的北方小镇，一条街，一边住户，一边商家，组成了完整而破败的社区。　　12岁的男孩托马斯（Leonard Lucieer 饰）成天将自己打扮成黑人模样，宛如他所崇拜的刚果领袖Lumumba。男孩的妈妈玛莎（Annet Malherbe 饰）因听到圣音教诲而成为信女，并拒绝和丈夫行房。身为屠夫的爸爸雅可布（Jack Wouterse 饰）饱受性欲煎熬，只能在店里偷窥别的女人。　　邮差普莱格（Alex van Warmerdam 饰）是托马斯的唯一好友，他的爱好是偷拆他人信件。护林员整日荷枪实弹巡逻，三番五次向邮差找茬。某天，一个黑人的到来搅乱了小镇看似平静的生活……

简介：这是导演的成名之作，罗伯特自掏腰包拍了这部低成本的黑色电影，结果一炮而红。影片讲述的是一名心狠手辣的罪犯成功越狱后，来到小镇伺机找他的仇家报仇，仇家的手下只知道那个罪犯将武器藏在吉他盒子里随身携带，而从来都没有见过他本人。一名流浪的吉他手（卡洛斯•加拉尔多 Carlos Gallardo 饰）凑巧这时来到小镇谋生，于是，莫名其妙的他就被卷入了一场不知所谓的追杀中。追杀的场面被导演演绎的笑料百出，黑色幽默表现的淋漓尽致。

简介：阿里斯塔雷恩90年代的电影代表作. 《世界上的某个地方》无疑是具有传奇色彩的一部阿根廷影片, 不仅因为它的影片质量和艺术性上乘, 而且因为它独一无二的传奇经历. 1992年, 阿根廷电影协会本来把此片作为参赛影片角逐当年的奥斯卡最佳外语片奖, 但后来考虑到影片题材敏感等问题临时改变决定由另一部作品取代。导演一气之下决定去他妻子的国家乌拉圭作为乌拉圭的官方参赛作品，因为他妻子的国籍是乌拉圭而且参与了小部分影片的编剧。后来这部完全由阿根廷国籍的导演，演员和主创人员拍摄，却代表乌拉圭参赛的影片真的入围了最后的角逐，而可笑的那部临时更换的阿根廷参赛作品却落选了。这让奥斯卡最佳外语片评委会感到很难办，影片确实优秀，但如果把奖颁给它就违反了一部影片只能代表大多数主创人员国籍的国家参赛的规定等于默许了这类事件，所以最后评委会还是以种种理由把奖给了另一部影片，虽然实际上这部影片才是其中最好的一部。导演一气之下，决定永远不在美国发行本片，而从此奥斯卡组委会也因此修改了规则使外语片的上报过程更透明和严格化。而本片也成为奥斯卡历史上唯一的一部曾代表两个不同国家的官方作品角逐最佳外语片的电影.

简介：法国导演情侣组合斯特劳布-于伊耶与1991年将索福克勒斯的希腊悲剧《安提戈涅》搬上银幕，文本上采用了德国浪漫主义诗人荷尔德林的著名翻译，版本上则依照布莱希特40年代的改编，拍摄地点是西西里岛上塞杰斯塔的一座古罗马剧院遗址，拍摄时阳光明媚。影片背后文本的多层厚度赋予了本片以极强的现时性：就在拍摄当年的夏天，美军对伊拉克发起了第一轮进攻。这是一部关于教育公民不服从的作品。

简介：中国西北某个小山村里，村妇秋菊（巩俐 饰）的丈夫万庆来（刘佩琦 饰）在与村长争执时被对方踢伤下体无法再干农活，只能整日躺在床上，对此村长没表一态。秋菊气不过，找村长理论不得对方理会，为讨一口气，她一纸诉状将村长告到了乡政府。乡政府李公安耐心调解一番后，村长答应赔偿秋菊家的经济损 失，却是把钞票直接扔在地上拒不道歉。　　村长的举动虽蛮横无理，众人还是觉得事情可以就此划上句号，唯独秋菊被激怒，立誓要讨个说法，于是她挺着个大肚子和妹妹来到县城，开始了漫漫告状路。

简介：故事发生在捷克，诺娜（迪娜·霍瓦索瓦 Deana Horváthová 饰）是一个平凡的女人，一次偶然中，诺娜解释了名为艾斯特（达格玛·维斯科莫娃 Dagmar Veskrnová 饰）的护士，艾斯特告诉诺娜，她曾经的恋人是一名党员，在革命失败之后，心灰意冷的他选择了自杀。　　诺娜怀孕了，可是，当她把这一喜讯告诉男友时，男友却选择了逃避和退缩，此时是艾斯特向诺娜伸出了援手，收留了无处可去的她。两个女人想要生存下去第一件事情就是要想方设法的赚钱，她们想了很多损招，最后还是靠卖掉了艾斯特已故的恋人的画作而赚了一大笔钱。就这样，两朵末路狂花走上了不归路。

简介：本片是导演迈克尔·哈内克的“冰川三部曲”之第二部。少年班尼（亚诺·弗里斯奇 Arno Frisch 饰）酷爱观看录像，就连自己房间内也有一部摄像机。一天，他邀请了在录像店外认识的陌生女孩（英格里德·史塔斯纳 Ingrid Stassner 饰）回家共同观看他拍摄的家庭录像，在共同把玩一把土制气枪时发生了意外，班尼杀死了女孩，并录下了经过。几天后，班尼向母亲（安吉拉·温科勒 Angela Winkler 饰）和父亲（乌尔里希·穆埃Ulrich Mühe 饰）坦白自己的杀人事件，二人大吃一惊。父亲决定让母亲带班尼去埃及旅游，自己则留下处理尸体。问题是，班尼的罪行就这样消失无踪了吗？　　本片获欧洲电影节国际影评人费西比奖，并被提名欧洲电影最佳影片奖。

简介：　　突然有一天警局变成了太空总署，大家说经常见到外星人，那个外星人经常到处乱摸人，警员们都看到过，只有警官没有见过，警官说大家都在胡说八道。最后大家提议就利用一个警员做试验来抓捕这个外星人，几名非常精炼的特警进行非常辛苦的捕获行动。最后获得了成功。

简介：　　1990年伊朗西北部发生大地震，影片《哪里是我朋友家》的拍摄地点柯盖尔就在这个地区，导演带着儿子驱车前往那里寻找影片中的演员。父子俩沿路接触到的一个个劫后余生的村民没有人们想象中的悲哀神态，而是积极投身到震后的重建工作，更加珍视生命。尤其是那对在地震后第二天就举行婚礼的年轻夫妇，更能让人感受到经历过劫难的村民们的强大生命力。最后他们没有见到扮演两位小主人公的演员，但有人说刚刚看见他们。
　　观众应该还记得《何处是我朋友的家》中那个可爱的演员小男孩，1990年，灾难降临在他居住的地方，大地震几乎毁灭了当地一切。小演员生死未卜下落不明，阿巴斯在地震后，坐着汽车重返故地，寻找孩子。在路上，导演见到了许多触目惊心的景象，废墟、悲痛的人们、死亡……然而，令导演觉得惊奇的是，人们并没有沉溺于悲痛无法自拔，而是在灾难之后重整心情重建家园。死亡使生者更加珍惜生命，以更加充足的勇气活下去，希望并没有失去，片中比较高潮处，是一对男女在地震后举行婚礼。小演员最终没有找到，给片子积极向上的基调抹上了淡淡的感伤色彩。
　　幕后制作：该片记录了前往灾区一路上的见闻，获得1992年戛纳国际电影节罗西里尼人道主义精神奖、金摄影机奖。看这部片子，有一种做梦的感觉，对人生的感悟从寻找的足迹一层层剥离出来，彷佛跟阿巴斯一起进行了一次远行，时间随着形形色色的风景在平静中不易觉察地缓慢流逝，蛮有意思。日本导演黑泽明曾经称阿巴斯的作品“无与伦比”，这句评论是否太过此处不予界定，但从这部片子里，阿巴斯的从容以及悲天悯人的胸怀，确实够得上大师的封号，对生命的思考是阿巴斯永不休止的询问以及创作灵感的来源。此片中有一些场面，会在《橄榄树下的情人》中重现，更体现了电影是“造梦”的说法。该片与之前的《何处是我朋友的家》及之后的《橄榄树下的情人》组成“村庄三部曲”。

简介：戏中，萨德本人从未露面，只存在于六名登场人物的对话中。人物的性格也很分明，西缅男爵夫人代表“美德”、而圣芳伯爵夫人代表“恶行”，门托纽夫人则代表了世俗。尽管两位代表善恶的人物更富有戏剧性，然而全剧的中心仍是主人公露涅和门托纽夫人的对立。　　以剧中人对萨德的态度为例：门托纽夫人认为声名狼藉、锒铛入狱的萨德根本就是家庭的耻辱，而萨德的妻子露涅则截然不同，她真诚地等待着被社会排斥的丈夫，并认为这才是表达真爱的惟一方式。但是，当革命风起云涌，社会价值观也随之改变。萨德出狱并被捧为新时代的旗手，门托纽夫人的态度来了个一百八十度大转弯，她成了萨德的捧哏，称萨德为法国的献身者。　　而露涅的态度却截然相反。丈夫重新被社会承认，意味着她那孤独的爱就此丧失了根基。不仅如此，她读了萨德在狱中写的小说，里面描写了一位坚持美德的女子的悲剧，露涅在作品中看到了自己的影子。她的孤独之爱从根底瓦解了，同时也意识到之前的半生不过是徒劳，于是她投身修道院，再也不与萨德相会。剧中露涅曾说：“与其付诸行动，不如创制法则……”　　这句话也可以理解为“与其委身现实，不如付诸思想”。对原剧作者三岛先生来说，“艺术”无疑是存在于现实之外的、对于异端思想之美的例证。